Ханс Циммер о творческом браке с Крисом Ноланом: «Я не думаю, что мир понимает наш бизнес»

Внутри панорамной бургундской студии Ханса Циммера находятся диваны с когтями, бархатные кресла, позолоченные книжные полки, тускло светящиеся лампы из черепов, изготовленные на заказ ослепленные гитары, рояль и на центральном кофейном столике нераскрытая пачка Мальборо Огни.



Сотрудники суетятся в комнате и выходят из нее, как статисты от братьев Маркс. Как будто этот легендарный композитор подрабатывал в трансильванском борделе.

Логово немецкого уроженца Циммера в Remote Control Productions в Санта-Монике было его творческим домом вдали от дома с 2000 года, примерно в то время, когда он сочинял волнующий балл «Гладиатор». Но он никогда не спит там и отводит время от работы, чтобы заниматься другими делами. По общему признанию, у Циммера было ужасное время на Грэмми в прошлые выходные, когда он прыгал на сцене, чтобы раскромсать гитару вместе с приятелем «Гадким Я» Фарреллом. «Я рок-н-роллер, и я всегда буду рок-н-роллером», - сказал он.



Но он также испытывает большое желание работать с такими людьми, как Кристофер Нолан, который, когда «Интерстеллар» был всего лишь зарождающейся спорой, пришел к Циммеру со страницей диалога и заметок и без указания жанра или масштаба попросил его написать музыкальное произведение. о отце и сыне.



Этот сын, конечно, оказался Мёрфом Джессики Честейн в фильме, и этот счет (слушайте ниже) стал преследующим, управляемым органами оркестровками, которые сопровождают космос Нолана. Циммер называет Нолана и его самого «мы». Как будто они женаты.

Промышленная рабочая лошадка, которую почти сразу можно полюбить, когда вы садитесь с ним, Циммер вполне может выиграть премию Оскар (его первая с 1995 года «Король Лев»). Наше подробное интервью ниже.

Смотреть: как композитор Ганс Циммер запечатлел метафизическое и мистическое в «Межзвездном»

Каковы ваши сильные и слабые стороны как композитора?

Моя слабость в том, что я не ходил в музыкальную школу, и что мое формальное образование - две недели уроков игры на фортепиано. Моя сила в том, что я умею слушать. Одна из главных вещей, которые скажет любой хороший композитор, заключается в том, что в определенный момент времени, в очень раннем возрасте, они научились слушать и слушать внутри музыки. Но я думаю, что это выходит за рамки этого. Я хорошо читаю, слушаю подтекст и то, как мы с Крисом Ноланом работаем, мы слушаем друг друга. Есть забавное изображение, что композитор - это почти неконтролируемый элемент, который входит в фильм, потому что режиссер, вероятно, может писать слова, говорить слова, переписывать сценарий, возможно, немного действовать, он может смотреть в камеру, у него есть контроль, и что когда дело доходит до композитора, он должен отказаться от этого контроля, потому что он скажет мне? «А мажорный аккорд здесь был бы лучшим»?

Мы с Крисом работаем не так. Все всегда говорят о том, что фильм является совместной средой, но я думаю, что мы действительно поняли это друг для друга, как быть действительно близкими. Это глупый способ описать это, но я действительно вижу Криса как «Мы ​​- группа», и он является со-создателем партитуры. Прямо от того, как он установил механизм написания партитуры; Я не захожу в конце, я зашел раньше, чем кто-либо другой вошел. Я уверен, что вы уже знаете эту историю, где он сказал мне: «Если бы вы написали мне страницу чего-то, не относясь конкретно к жанр или что-то подобное, я бы дал ему день и написать что-нибудь? Это стало нашим процессом. Процесс был разговор. Процесс был экспериментальным. Пока он писал, когда он снимал, я писал, и музыка происходила в некотором роде, если использовать термин «межзвездный» - «параллельная вселенная», действительно. Но в то же время, в тот день, когда он закончил свой разрез, был полный счет. Слово «временная оценка» больше не фигурирует в словаре Криса, кроме как что-то, чего он не хочет.

смерть 100 лекса

Каковы сильные и слабые стороны вашего партнерства с Nolan?

Технология позволяет вам сделать это. Счет не был в фильме полностью синтезирован. Все говорили нам: «О, вы, ребята, закончили?» Нет, вы не понимаете того, что мы слышим в наших головах. И это вернулось к сильным и слабым сторонам. Сила и Криса, и у меня были все эти идеи в нашей голове; Слабость в том, как вы говорите кому-то, что я слышу то, что не могу описать? Мы должны пойти и записать оркестр. Мы должны пойти и взять этих других актеров, последних актеров, которые действительно могут участвовать в этом фильме, потому что для нас с Крисом невероятно важно, чтобы музыку исполняли реальные люди, по многим причинам, одна из самых незначительных а именно: «Кто еще, кроме нас, может по-прежнему ежедневно заказывать музыку, которую будут исполнять оркестры?». Потому что если бы мы потеряли оркестры, это было бы больше, чем просто несколько музыкантов вне работа - это было бы как трагедия для культуры человечества.

Отложите все это в сторону. Что-то происходит, когда приходят настоящие люди. Вы действительно относитесь к ним как к сотрудникам. Обычное изображение - дирижер или композитор, стоящий на трибуне и смотрящий вниз на оркестр. Мы с Крисом работаем не так: мы на самом деле сидим на уровне глаз с музыкантами и говорим с ними о подтексте. То, что мы делали на «Interstellar», в ночь перед тем, как начали записывать, мы сняли комнату и поужинали со всеми руководителями оркестра, чтобы поговорить о наших амбициях и наших идеях, потому что в конце дня, если вы просто Напишите средний C на странице, это ничего не значит, если вы не даете ему контекст. Мы не рассказали им историю, потому что мы никогда не рассказываем вам историю, но мы рассказываем им подтекст, где эти заметки вписываются в гобелен этого фильма.

Что за подтекст?

То, как Крис подошел ко мне с этим письмом, и трюк, который он натолкнул на меня, написав об отце и сыне - у меня есть сын, Джейк, цель которого - стать ученым. Было много биографических крошек, которые он вложил в эту вещь. На самом деле Джейк был одним из первых, кто увидел фильм, который был великолепен, сидя рядом с человеком, о котором я писал. Разговор с ними об идее чего-то столь обширного и столь своеобразного эпического и в чистом смысле этого слова должен стать таким мельчайшим и таким образом поддерживать специфику по отношению к личному, а также поддерживать чистоту простоты тем. , В то же время, потому что мы праздновали науку. Одна из вещей, которые мне нравились в этом фильме, заключалась в том, что мы не ставили науку и ученого как своего рода гики-компаньона: мы ставили их в центр беседы. Идея для Криса, мы потратили девять лет своей жизни на трилогию Бэтмена, и чтобы люди увидели это как: «О, ребята, вы сняли эти три фильма», они забывают, что девять лет - это серьезный кусок жизни, который прошел , секунды нашей жизни уходят в то время. Я видел, как мой сын вырос за это время. Крис и я продолжаем возвращаться к теме времени, так или иначе.

Он дал вам надписанные часы. Ты это носишь?

Да! На обороте это наш девиз. Это строка из фильма, но это абсолютно наш девиз о том, как мы работаем: «Сейчас не время для осторожности». Я не думаю, что мир действительно понимает наш бизнес, бизнес по созданию фильмов, и все, что я хочу сделать, это Скажите миру, как невероятно, что кто-то, как Крис Нолан, может иметь смелость и смелость пойти и сделать этот огромный, творческий фильм и добиться успеха. Что бы мы ни пытались сделать, я хочу, чтобы вы ожидали неожиданного, и мы пытаемся заново изобрести себя при каждом удобном случае, и просто отмечаем, что Крис является таким режиссером, что у нас есть такой человек, как Крис. Когда я сталкиваюсь с ним, и он говорит: «Позвольте мне дать вам это письмо и взять вас в это безумное приключение», ответ, конечно, да. Всегда.

Откуда взялся орган?

Частично это было за те девять лет, что были о Бэтмене и «Начале», мы создали действительно сильную звуковую идентичность…

… Как этот огромный медный «braaam» в «Начале», который, к сожалению, для многих вы теперь синонимичны.

Я знаю! Я знаю я знаю! Вместо того, чтобы обобщать, давайте просто пойти и придерживаться этого. Идея о низком духовом инструменте, которая была написана в сценарии, была исторической точкой. А потом он стал прицепным устройством. Конечно, мы сказали: «Давайте выбросим все это, давайте выбросим каждый из инструментов и устройств, которые мы использовали в прошлом, и просто посмотрим, что мы можем придумать». Итак, мы составили список: никаких боевых барабанов , нет кинетических струн, нет большого медного безумия. А потом нас внезапно оставили, мы вынули все карандаши из коробки для раскраски. Крис на самом деле сказал: «А как насчет органа?» У меня случились две очень противоречивые мысли: одна была: «Подожди секунду, это территория готического фильма ужасов» и говорила: «Ну, нет, вот что делает его интересным». Как я могу пойти и использовать это устройство, к которому приложено столько стигмы, и писать для него новую музыку. Я не думаю, что для него пишется столько новой музыки. А во-вторых, когда он это сказал, я просто увидел эти огромные 32-футовые трубы и сказал: «Это похоже на дожигатели на космическом корабле». Это хорошая метафора.

Что тебе понравилось в органе?

Другая метафора, которую я любил - и все эти мысли проносились в моей голове, как он сказал, - была так, что большая часть фильма - о воздухе, забавным образом. Ветры поперек кукурузного поля или то, что в космосе кислород имеет первостепенное значение, и мы, люди, не можем существовать без воздуха. Церковный орган не может издавать звук без воздуха. В то же время в этих трубах просачивается смехотворная сила воздуха, и это делает эту огромную ракету. Это действительно потрясающе.

Мне понравилось, что это была технология, которая была изобретена, чтобы служить музыке. Существует настоящее органическое качество, и отчасти это так: наука когда-то давно служила искусству, в значительной степени, в тех соборах, которые строились, иногда для их завершения требовалось несколько поколений. У нас есть немало соборов, которые до сих пор не закончены, и люди не возражали потратить такое время и сделать что-то действительно хорошее. Я чувствовал, что это было частью подтекста того, о чем говорил фильм.

Не все ваши отношения с режиссерами, как правило, тесно связаны. Чем отличается оценка, скажем, для Стива МакКуина за «12 лет раба» или за Рона Ховарда за «Раш»?

Вы выбираете два, где отношения, даже если это два совершенно разных человека, очень похожи. Эта комната действительно важная часть этого. В «Rush» Рон сидел на этой кушетке с Питером Морганом - это здорово, что писатель тоже здесь. Возвращаясь к Крису, одна из вещей, которые мне нравятся в нем, это то, что он писатель / режиссер. Он должен знать ответ. Когда я спрашиваю его: «Почему это происходит здесь?», Даже если он должен сделать яростный интеллектуальный танец чечетки и придумать его на месте, хорошо иметь возможность задать вопрос. С Роном в «Rush», с Питером Морганом и здесь, мы только что говорили о фильме. Мы на самом деле не говорим о музыке, и мы можем провести дни, недели, сидя в этой комнате, просто говоря о фильме, прежде чем начать съемку. Прямо сейчас мы говорим на английском, который не является моим родным языком. Единственный способ сказать, что я имею в виду, - начать играть. Так много текстур, мелодий или идей было разработано, когда режиссер находится здесь, но пока я говорю с вами здесь на английском языке, на словах я могу прятаться за словами. Но я не могу прятаться за своими мелодиями. Это единственный раз, когда я чувствую себя действительно хрупким и разоблаченным. Для меня должно быть огромное доверие, чтобы идти и делать хорошую работу. Крис установит вокруг меня стены и защитные сетки, где я буду хрупким.


Есть ли момент, когда вас кто-то нанимает, а потом просто уходит с дороги?

Мне нравится это сотрудничество. И наоборот. В каждом отдельном фильме наступает определенный момент, который мы с Крисом сделали вместе, когда мы каким-то образом переворачиваем разговор, когда он больше говорит о музыке, а я больше говорю об истории. Мы забавлялись друг с другом. Мы постоянно допрашиваем друг друга. Иногда люди уходят с дороги, и мне это нравится меньше. Одна из вещей о режиссерах, с которыми я работаю, например, о Роне, он будет первым человеком на съемочной площадке и последним, кто уйдет. То же самое с Крисом. Мне нравятся люди, которые закатывают рукава и работают. Есть такая глупая вещь, которую люди всегда говорят тебе: «Эй, ты хочешь прийти и сделать этот проект? Это будет весело ». Если вы хотите честную правду, просто возьмите слово« весело »и поместите слово« работа »на место, и вы станете ближе к истине. Мне нравится работать со Стивом МакКвинсом, Роном Ховардсом, Крисом Нолансом, Ридли Скоттом, которые действительно попадают с вами в окопы и знают, на что это похоже, и которые чувствуют себя достаточно уверенно в себе, что я иногда могу сказать Рону: «Я понятия не имею, что делать », и мы пытаемся найти ответ вместе.

мой друг дамер трейлер фильма

Часть работы композитора состоит в том, чтобы делать то, что вы не можете сделать элегантно в словах или рисунках, поэтому я должен найти свое место. Отсутствие формального образования означает, что я должен найти свое личное место в истории. Даже если я это изобрел - нет, я никогда не был в космосе, но я могу написать об этом. Я могу писать о науке, мой отец был ученым. Я могу написать о том, что это путешествие.

Слушаете ли вы другую музыку во время сочинения на какой-либо стадии, или вы должны быть полностью tabula rasa?

Нет, ты не можешь. Джон Пауэлл, Дэнни Элфман и я все делали этот круглый стол на днях, и парень спросил: «Ребята, вы слушаете музыку в кино?» Прежде чем кто-либо из нас сможет что-то сказать, Джон просто сказал: «Вы, должно быть, чертовски шутите». Нет мы не можем. Все мы. Мы не можем ничего слушать, пока пишем, потому что вы цепляетесь за свою идею о дорогой жизни. Должно быть, как ты, когда пишешь. Либо все, что вы слушаете, просто потому, что оно закончено, звучит намного лучше и пугает вас, или оно просто начинает притуплять ту маленькую идею, которая у вас есть в голове, которую вы держите за свою дорогую жизнь. Единственный раз, когда я могу слушать музыку, когда пишу.

Но ты пишешь все время.

Я пишу довольно много. Это действительно большой вопрос, потому что я никогда не мог сказать это, но я действительно скучаю по прослушиванию музыки, потому что не могу, и музыка - это моя первая любовь и мой лучший друг, и я хотел бы просто пойти и уйти сумасшедший. Вот почему пару дней назад во время Грэмми не только Фаррелл позволил мне раскрыть мою внутреннюю рок-звезду и позволил мне превратиться в подростка и выставить себя дураком. Это было просто слышать, как люди играют и играют громко. Первый аккорд AC / DC был громким и шумным, и он все вернул. Я рок-н-роллер, и я всегда буду рок-н-роллером. Вот откуда я родом. Это звук анархии, которую я люблю.



Лучшие статьи

Категория

Рассмотрение

Характеристики

Новости

Телевидение

Инструментарий

Фильм

Фестивали

Отзывы

Награды

Театральная Касса

Интервью

Clickables

Списки

Видео Игры

Подкаст

Содержание Бренда

Награды Сезона Сезона

Фильм Грузовик

Влиятельные

фильм

Телевидение

Награды

Новости

Другой